还有Bella，时隔一年复出频繁营业，几乎条条是古着，被网友称之为“古希腊掌管古着裙的神”。▼

　　之前关晓彤在戛纳穿的Alaia古着裙，是造型师Eric费了很大功夫才借到的。这套也是关晓彤今年戛纳之旅里，好评度最高的一套。▼

　　从 “卷高定卷超季卷首穿”，到现在卷古着，难道 礼服越“旧”咖位越大、越能证明好品味？

　　2022年戛纳红毯，Bella连着穿了5套古着礼服造型，成功开启了复古名伶路线。▼

　　Versace这条古着裙是Gianni Versace当时为歌剧《莎乐美》特别定制的，是真正的博物馆藏品~▼

　　赞达亚很多出圈造型穿的是古着裙， 最近最出彩的是这套John Galliano 1998春夏礼服。 ▼

　　凯特大魔王在1999年奥斯卡颁奖礼这一幕很经典，后背的设计每看一次惊艳一次。这条裙子后来还被收录进了大都会艺术博物馆。▼

　　李玟CoCo 1998年出席金曲奖颁奖礼，以及在《自己》MV里都穿过，时髦女王！▼

　　早在古着裙还没现在这么火的时候，“古着控”凯特·摩丝就经常穿着参加活动了。

　　2003年穿去《Another》杂志晚宴这条黄裙子很经典，是1950年代法国女装设计师 Jean Dessès的作品，后来她和Topshop出合作款时还专门复刻过。▼

　　而且我发现， 被女明星们翻牌的古着裙基本都集中在80/90/千禧年，尤其是90年代 ，也恰好符合时尚圈二三十年一轮回的说法。

　　50、60年代有很多时装大师，不过90年代的设计相对更契合当下，没那么有“年代感”。▼

　　之所以是90年代，还因为那是设计师们百花齐放的时期，很多裙子比现在的好看多了。

　　Hunter戛纳红毯上这身“蓝宝石”阿玛尼高定裙，就是来自2011年。 ▼

　　和2011年阿玛尼高定秀场原版相比，她这件把领口的白色替换成了同色，整体更具现代感。

　　谁都不希望自己穿上古着裙的效果是cosplay，所以想把古着裙穿出彩、穿出新活力，最好不要完全照搬“原版”，结合当下的时代语境改设计或是换搭配思路更有效。▼

　　就连黑珍珠今年自己致敬自己时，也特意做了一些改动，去掉了内衬、换了发型。▼

　　如果说Bella、赞达亚是站在台上的人，造型师里的“当红炸子鸡”Law Roach就是最重要的幕后“推手”，给女明星们穿古着裙已经成为他造型的特色。

　　“不管是1992还是2022年，好裙子就是好裙子，和时间没关系”这个造型理念也是他频繁给女明星上身古着裙的原因。 ▼

　　我们之前聊过Law Roach，感兴趣的朋友戳回顾，除了本身觉得衣服的好坏和时间无光，掀起古董裙热潮，还有一些“偶然”——

　　大紫大红后，Law Roach也从没在红毯上给赞达亚穿过前四家的礼服......至于Valentino，则是2022年赞达亚和品牌签约成为代言人后才穿的。

　　好设计是永恒的，有些衣服过了几十年还能被我们看到，也是经过了“大浪淘沙” ，肯定有它厉害的地方。我们总觉得以前的东西都是精品，也有这个原因。小肯尼迪夫人▼

　　2022年的Met Gala，金·卡戴珊3周减肥15斤，“拼命”穿上Ripleys博物馆收藏的梦露裙——全世界最贵的一条裙子。▼

　　虽然博物馆后来出面解释裙子破损早就有了，和卡戴珊无关，但这条当年60岁有重要意义且脆弱的裙子，大部分网友的意见还是不应该再被真人穿着。 ▼

　　很多几十年前的古着裙，如果穿坏了，基本是找不到一模一样的面料去修补的，而被收藏进博物馆的裙子本身意义重大，是不好借出的。

　　去年戛纳红毯上，娜塔莉·波特曼就穿了一条复刻自迪奥先生1949年的作品“Junon”花瓣裙 （右） ，被很多媒体评为戛纳红毯最佳。 原版（左）在美国大都会博物馆里。 ▼

　　同系列里的维纳斯Venus礼裙今年也被复刻过，3月份的奥斯卡颁奖礼，穿在了Anya身上。层层叠叠的花瓣羽毛都是真丝薄纱刺绣，很重工。▼‍‍‍‍‍

　　背后还有个小故事，Balle说那段时间自己一直在回顾黑珍珠Naomi Campbell以前的照片（Naomi做过Bella的台步老师），还梦到了这条裙子。由于原版在 博物馆里不能外借，品牌花了6天时间赶出来复刻版，Bella也是在红毯前的15分钟才第一次穿上。 ▼

　　比起博物馆里的藏品，品牌Archive稍微好借一点，这里Archive主要指知名品牌或是设计师在过往系列中的经典作品。

　　让品牌心甘情愿打开档案库也不是件容易的事，毕竟档案库里很多是孤品，被穿出去有损坏风险。 也不是所有品牌都有自己的档案库，一般只有历史悠久且资金雄厚的知名大牌才有。

　　时装纪录片《迪奥与我》里有一段，就是当时Dior新任创意总监Raf Simons在回顾档案库。 ▼

　　在很久之前，巴黎高级定制和时尚联合会还规定”申请高级定制“考核标准之一，是品牌是否有自己的档案库。

　　Prada开设的免费线上档案库——Pradasphere，里面涵盖了缪姨从1987年执掌Prada后出的秀场、广告等记录。▼

　　有的品牌打开档案库，还会提要求，比如穿一套古着款，就得再穿一套新款。这样做，一般是为了不让品牌形象在大家心中“脱节”。

　　之前赞达亚在伦敦宣传《沙丘2》时，穿完Mugler1995年这套“机器人”高定礼服，立马换了一套同品牌2024早秋系列的吊带裙。注意看，是同一场活动~▼

　　Archive里，自然又以品牌最标志性的设计，或者是在设计师上任第一季、最后一季这样特殊时间点设计的礼服最难借。

　　除了向博物馆、品牌借，女明星穿的古着裙大部份是造型师或者自己去古着店淘的。

　　比如易梦玲之前在GQ红毯上穿的Dior礼服，就是托朋友在中古奢侈网站1stDibs上买的。像Dior、Alexander Mcqueen、YSL等各大品牌的秀款挺多的，古着裙价格集中在2000美元-50000美元，价格普遍偏高，预算充足的小伙伴可以蹲蹲看。

　　易梦玲这条从图片来看更接近影后Charlize Theron （下左 ）、 超模Slavica Ecclestone（下右）穿过的改良款，不是完全的秀款（上右）。▼

　　Lily et Cie实体店开在比弗利山庄，开了40多年了，店里有超过5万件服装和配饰，被Vogue称为可以购物的时尚博物馆。

　　我以前在LA出差时经常去逛，有一次还在店里偶遇了海盗爷。当时在店里买的这条Dior小礼服，就是海盗爷在Dior最后一季的设计，人民币三万多，“老”读者可能还有印象。 ▼

　　詹妮弗·安妮斯顿之前穿过的Christian Dior 1999 年春夏礼服，也是来自他家。▼

　　最近欧美明星们经常“翻牌”的一家线上古着店——Opulent Addict。

　　另外洛杉矶的一家古着店Aralda Vintage也很火， 安雅在《Vogue》采访里就说自己经常去这家店淘古着。

　　赞达亚宣传电影《挑战者》时还穿了一条将近有上百年历史的古着裙，是Law Roach一年前在古着店Sweet Disorder Vintage淘到的。 ▼

　　裙子本来是白色，为了配合电影宣传染成了网球拍的黄绿色。店主测试了很多次，最后出来的效果也很惊艳，这个颜色对黄黑皮也还蛮友好的~▼

　　除了从当季时装里找衣服，如何快、准、狠地给女明星们找到适合的古着裙，如今也成了造型师的基本技能。

　　古着风这股趋势这两年越刮越猛，不知道什么时候开始Vogue也多了一个分享世界各地古着店的页面~▼

　　通过女明星们对古着裙的重新展示——“旧衣新穿”，也能让我们看到过往那些经典的设计和创意。还 有越来越多的明星名流用这种方式来呼吁环保。 凯特大魔王说过：“不好好珍惜衣服，只穿一次的念头实在太蠢了”！

　　最近她出席LV大秀穿的这件上衣 （右） ，去年在出席奥斯卡也穿过 （左） 。▼

　　虽然到处都在说古董裙古董裙，其实真正能叫古董的少之又少，很多裙子严格来说甚至也不能叫古着裙。 不过这篇为了方便阅读，统称为古着裙了~

　　在词典中被译为“经典的、优质的”，也用来表示葡萄收获季，这个跟成熟陈酿有关的词后来被用来描述一些古董衣物配饰。在时装里，主要指在过去年代中做工精细、款式富有时代特色的衣服，它体现出一种历久弥新的经典魅力。

　　在词典中被译为“经典的、优质的”，也用来表示葡萄收获季，这个跟成熟陈酿有关的词后来被用来描述一些古董衣物配饰。在时装里，主要指在过去年代中做工精细、款式富有时代特色的衣服，它体现出一种历久弥新的经典魅力。